Muere Camilo Sesto a los 72 años

(EFE).- El cantante Camilo Sesto
ha fallecido este domingo a los 72 años, según ha comunicado su cuenta
oficial en la red social Twitter y ha confirmado su
representante Eduardo Guervos. «Lamentamos mucho comunicaros que nuestro
gran y querido artista Camilo Sesto nos acaba de dejar. Descanse en
paz». Camilo Sesto, nacido como Camilo Blanes en Alcoy, Alicante, en 1946, había publicado su último disco, Camilo Sinfónico, en noviembre de 2018 en el que recogía muchos de los éxitos cosechados en sus más de 40 años de carrera musical.

El anuncio del fallecimiento del autor de Vivir así es morir de amor
provocó una oleada de pésames en las redes sociales, empezando por
políticos como Pedro Sánchez o Albert Rivera. Un reconocimiento que al
cantante le hubiera gustado tener en vida. Vivía solo (solía decir que
por decisión propia) y prácticamente olvidado en su chalé de
Torrelodones (Madrid), arropado únicamente por sus recuerdos que
desbordan paredes y estanterías. En España no consiguió ni el Premio
Nacional de Música pese a que algunas de sus composiciones pueden ser
tarareadas por tres generaciones de españoles. Sin embargo, al otro lado
del Atlántico siguió siendo hasta este sábado mismo un ídolo de masas,
su música sonaba a diario en las radios y, entre sus seguidores, se
encontraba un público muy joven. Tras 50 años de carrera musical, más de
40 producciones discográficas, varios discos de platino, cientos de
composiciones y más de cien millones de discos vendidos en todo el
mundo, el músico decidió reinventarse por enésima vez en noviembre del
año pasado. Publicó, a modo de despedida, un nuevo álbum, Camilo Sinfónico,
donde repasaba sus grandes y numerosos éxitos (las voces se tomaron de
las copias originales) arropado por una orquesta sinfónica pero no hizo
más promoción que una presentación tan simbólica como fugaz, en el
madrileño Florida Park. Había perdido prácticamente su voz y se movía
con dificultad.

Cantante, compositor y productor musical, sus obras han cubierto géneros como la balada, el pop y el rock. Su primer éxito llegó en 1970 cuando publicó el álbum Algo de
mí, que se convirtió inmediatamente en número 1 y desde entonces, no
paró. Su gran capacidad creativa se reflejó durante las décadas de los
setenta y los ochenta, en las que llegó a publicar un disco al año. Esa
intensidad creativa estuvo acompañada por sus innumerables giras de
conciertos centradas en la totalidad de los países iberoamericanos, pero
también en Estados Unidos (Nueva York, California y Florida) y Japón.

Camilo fue un adelantado a su tiempo. Fue precursor en España de los
musicales cuando en 1975 montó y produjo, a su costa, la ópera rock Jesucristo Superstar,
donde interpretaba al propio Jesucristo y contaba en el elenco con
Ángela Carrasco como María Magdalena y con Teddy Bautista como Judas. El
musical originó muchos problemas y fue muy contestado por católicos
exaltados pero El rey del amor demostró que su voz podía con cualquier registro y
que contaba con la simpatía del público. El pasado diciembre en su
casa, donde guardaba en una vitrina la túnica y las sandalias de cuero
que usaba en la obra, en el curso de una entrevista para EL PAÍS
Semanal, contaba que gracias a Jesucristo Superstar pudo romper
el mito del “Camilito guapo” con el que lo tildaban sus detractores.
También ha compuesto canciones para otros artistas como Miguel Bosé en
1976 dos canciones, y produjo y compuso su primer disc, o David
Bustamante.

Su relación con las mujeres fue, cuando menos, extraña. Apenas se le
conocieron idilios. “Han aparecido muchos personajes pero ninguno me
hizo cambiar de idea”, decía sobre el matrimonio. No hubiera soportado
la vida de casado. “Así es como quiero que sea: el escenario y una
puerta atrás con el coche en marcha, y cuando el público todavía está
pidiendo otra, yo ya estoy en el hotel. Si quiero que haya alguien allí,
ya he avisado yo”. Siempre fue un tipo solitario que parecía tener
alergia a las fans enloquecidas. En 1983 nació su hijo Camilo Míchel,
fruto de una relación con la mexicana Lourdes Ornellas y, tres años más
tarde, escribió su autobiografía al mismo tiempo que decidió retirarse
voluntariamente de los escenarios: «Me voy porque quiero hacerme mayor
viendo hacerse mayor a mi hijo» declaró. Volvió a la música a principios
de los noventa pero no consiguió repetir su éxito.

Dotado de voz aguda, perfecta dicción y amplia tesitura, sus canciones tratan temas de amor y de desamor,
pero también de felicidad y alegría. Maestro de la interpretación,
vivía sus composiciones intensamente con tonos desolados, pero también
esperanzados, alegres y festivos. Durante su carrera se fue adaptando a
los nuevos tiempos y fue pasando de las grandes orquestaciones y la
utilización de coros femeninos, a unos ritmos más vivos con nuevas
instrumentaciones más tecnológicas.

Poseedor de un repertorio propio abrumador, muy pocas veces ha
versionado canciones ajenas. Se ha prodigado en duetos acompañado de
artistas femeninas como Ángela Carrasco, Lani Hall, Alaska, Isabel
Patton, Rocío Dúrcal o Marta Sánchez. En su repertorio figuran temas
inolvidables pero su canción Vivir así es morir de amor ha trascendido a tres generaciones y es una de las más solicitadas en los karaokes.

Su público es mayoritariamente femenino y se ha mantenido fiel a lo
largo de tres generaciones, a pesar de la variedad de géneros musicales
con los que ha tenido que competir a lo largo de su extensa carrera: rock intenso, pop anglosajón, música disco, glam, punk, movida, soul, new age, grunge, o las músicas del mundo.